Fique por dentro
Não se sabe ao certo qual foi a primeira peça teatral
Nenhuma teoria sobre a origem do teatro pode
ser comprovada, pois existem poucas evidências. Especulações afirmam que o
primeiro evento similar ao teatro data de 2.500 AC no Egito Antigo e se trata
de um diálogo sobre o mito de Osíris e Ísis.
“Merda” é o equivalente a “boa sorte”
Antes de entrar em cena, é comum que os
profissionais desejem e agradeçam “merda” uns aos outros. Essa tradição está
relacionada ao período Elisabetano (1558-1625) em que as pessoas iam de
carruagem assistir às peças, portanto, quanto mais cavalos (e, consequentemente,
suas necessidades fisiológicas), melhor.
O teatro é reflexão
O teatro é uma das mais reflexivas expressões
artísticas existentes, justamente porque os atores precisam estar de corpo
presente e em dialética com o público para despertar as distintas reações
humanas, muitas vezes subversivas, perturbadoras e infames.
No Brasil, o teatro já foi censurado
A partir da década de 60, o país viveu um
ápice criativo no fazer teatral, e justamente foi isso foi censurado no período
da Ditadura Militar. Na época, relatos de peças invadidas pela polícia,
agressões e sequestros de atores eram comuns.
Apesar de perseguido, o teatro teve o papel
fundamental na resistência cultural, tornando-se cada vez mais compromissado
com assuntos sociais e políticos. Os grupos Teatro de Arena, Teatro Oficina e
Opinião foram os que mais lutaram contra a repressão.
O teatro já foi adaptado para o rádio
Em 1922 foi ao ar a primeira dramatização
radiofônica. Ela foi transmitida pela rádio WGY, de Nova York, e a peça era “O
lobo”, de Eugen Walter. No Brasil, essa arte só estreou em 1937, na Rádio
Nacional o Teatro em Casa, antes mesmo das famosas radionovelas.
Não é preciso querer ser ator profissional para fazer
teatro
Em sua essência, o teatro é a arte de
representar o espírito humano no palco, catalisando o aprimoramento pessoal, a
fuga dos medos e o exercício da empatia, práticas essenciais para a vida.
Qualquer pessoa pode praticar as artes cênicas, e quanto mais cedo é o início,
melhor para a aquisição dos conhecimentos.
O teatro pode ajudar a sua carreira
Profissionais de qualquer área que estão
estagnados ou em dúvida sobre as suas competências podem recorrer ao teatro
para adquirir habilidades de valor no universo corporativo, como a comunicação
eficaz, a postura corporal pró ativa e a libertação da criatividade.
Nelson Rodrigues é o percussor do teatro moderno
brasileiro
Foi com a estreia de “Vestido de Noiva”, que
conta a história de uma jovem atropelada que relembra os conflitos com a irmã,
peça teatral de Nelson Rodrigues, que a crítica considerou o início do teatro
moderno no Brasil, em 1943.
A grande novidade proposta pelo autor foi a
montagem, que misturava os tempos presente, passado e futuro. Além disso, o
diretor polonês Ziembinski trouxe de fora elementos novos, como a iluminação, o
cenário e a interpretação expressionista-naturalista.
“Romeu e Julieta” é a peça de teatro mais famosa do mundo
O clássico de William Shakespeare é o mais
lembrado quando se fala em teatro em todo o mundo. Uma curiosidade
sobre teatro: a peça não é apenas sobre uma história de amor impossível
entre dois jovens, mas também sobre a razão filosófica e os prazeres mundanos.
Já a peça mais montada é o clássico Hamlet, também de Shakespeare.
A respiração é muito importante para o ator
A respiração materializa e requalifica o
sentido da palavra proferida pelo ator, pois os seres humanos possuem padrões
respiratórios que variam conforme seu estado. A respiração, portanto, abre
possibilidades expressivas para o ator, e é por isso que é tão estudada nas
artes cênicas.
São Paulo tem, em média, cem espetáculos em cartaz por
vez
A cidade de São Paulo é um verdadeiro polo
cultural, inclusive para a dramaturgia nacional e internacional. A cidade
concentra uma vasta diferença de olhares para o teatro que dá à programação uma
força mobilizadora impressionante.
O tempo entre escrever e encenar uma produção teatral
pode ser breve – ou não
Na busca pelos caminhos de encenação, há
diretores que constroem longo processos de pesquisa para texto, elenco e
produção que podem levar meses ou anos para chegar aos palcos. Em outras linhas
de trabalho mais diretas, é possível fazer tudo isso, mantendo a primazia que o
teatro pede, em poucas semanas.
Stanislavski deixou como legado o mais importante sistema
ensinar para as artes cênicas
O diretor pedagogo russo Konstantin
Stanislavski sistematizou, no século XX, um método que permite aos atores
acessar a sua segunda natureza, transformando-se organicamente no personagem
interpretado. Atores como Jack Nicholson e Johnny Depp usaram o método para
encarar grandes personagens de suas carreiras.
O teatro tem um dia só para ele
Em 27 de março é celebrado o Dia Mundial do
Teatro. Essa efeméride foi criada em 1961 pelo Instituto Internacional de
Teatro da Unesco e todo ano a data é celebrada junto com uma mensagem que
reflete sobre essa forma de expressão artística.
O objetivo desse dia é incentivar governos,
entidades e pessoas comuns a celebrar, seja por meio uma ida ao teatro, da
recepção para os atores ou descobrindo curiosidades sobre teatro.
Existem mais de 1.200 teatros no Brasil
De acordo com o relatório Cultura em Números,
do Ministério da Cultura, em 2010 a maior parte dos teatros se concentrava na
região Sudeste, no eixo Rio-São Paulo. No entanto, todo o país conta com locais
que são referência para essa arte, como o Theatro Municipal de São Paulo, o
Theatro Municipal do Rio de Janeiro, o Teatro Amazonas e o Teatro Ópera de
Arame em Curitiba.
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